森海塞尔举办人文讲座音乐会“经典真声”，成功演绎浪漫主义音乐

[图片说明：师生关系演变为同僚演奏家，共同登上舞台的情景]

一场通过解说与室内乐演奏来诠释19世纪浪漫主义音乐作曲家生平及时代故事的音乐会，近日在首尔圆满落幕。曾师生结缘的音乐家们此次以同僚演奏家的身份同台，共同演绎了舒曼、勃拉姆斯及柴可夫斯基等作曲家的作品。

德国音频品牌森海塞尔（Sennheiser）于30日宣布，已于29日在首尔中区的Prugio Art Hall举办了名为“经典真声（True Sound of Classic）——孙一勋（Son Il-hoon）人文讲座音乐会”的客户邀请活动。

本次演出采用了将古典音乐与人文讲座相结合的“讲座音乐会（Lecture Concert）”形式。在正式演奏作品之前，通过讲解作曲当时的时代背景、音乐家之间的关系以及作品本身的特点，为观众搭建起理解音乐的桥梁。

讲座由作曲家孙一勋（Son Il-hoon）担任解说。孙作曲家重点围绕19世纪浪漫主义音乐，介绍了各部作品诞生的背景、作曲家之间的交流以及音乐的表现方式。

参加本次演出的共有7位演奏家，包括小提琴家Yoon Eun-sol、Lee Ho-jung，中提琴家Kim Se-jun、Jung Hyun-jin，大提琴家Lee Ho-chan、Jang Ju-ha，以及钢琴家Jung Young-hwan。

特别值得一提的是，曾经师生关系的演奏家们此次以同僚音乐家的身份共同登台。不同世代的演奏家们组成室内乐合奏团，共同完成了精彩的表演。

演出曲目主要选自浪漫主义时期作曲家的室内乐作品，包括舒曼、勃拉姆斯、德沃夏克、阿伦斯基及柴可夫斯基的作品。

[图片说明：作曲家孙一勋正在进行带有解说的人文讲座音乐会]

这些作曲家的作品是展现19世纪欧洲音乐流向的重要曲目，演出通过对作品的逐一解说，向观众传递了音乐创作背后的历史背景。

孙作曲家在演奏前详细阐述了作曲家之间的关系与作品特征。通过这种先听解说、后赏演奏的环节安排，使讲座与音乐表演实现了流畅的衔接。

森海塞尔韩国方面表示，举办此次活动的目的是为了传递音乐的时代与文化脉络。通过精心设计的节目，旨在让观众不仅仅停留于单纯的听觉欣赏，更能理解作曲家的生活及其作品中蕴含的故事。

此次演出也体现了森海塞尔品牌口号“Hear More”的理念。公司通过这种结合音乐欣赏与人文解说的客户邀请项目，践行了品牌的宗旨。

作曲家孙一勋表示：“正如舒曼为勃拉姆斯开辟了道路一样，得益于森海塞尔与Neumann（诺伊曼）的深厚支持，我们才得以创造这样一个音乐遗产的机会，让师生能够以同僚身份在同一个舞台相遇。非常感谢能与森海塞尔、Neumann一起，为韩国古典音乐演奏家们呈现这样一个具有深远意义的舞台。”

森海塞尔相关人士表示：“品牌口号‘Hear More’不仅意味着对声音的技术性还原，更包含了传递艺术家的意图以及音乐中所蕴含的脉络之意。我们期待通过本次演出，观众能够理解古典音乐背后的故事，获得更深层次的鉴赏体验。”