La intensa práctica de la coreografía de 'MAGIC' de MONSTA X: corrección de movimientos y ajuste de formaciones

MONSTA X derramó sudor en la sala de prácticas para completar la coreografía de su nueva canción 'MAGIC'. En el proceso de práctica coreográfica realizado antes de su regreso, continuaron las intensas deliberaciones para corregir los detalles de los movimientos y ajustar las formaciones entre los miembros.

"Más con el cuerpo que con los brazos": corrección de detalles para resaltar la textura de la coreografía

La parte en la que más se concentraron durante el proceso de práctica fue resaltar la "sensación" de los movimientos. Los miembros intercambiaron comentarios constantemente sobre los movimientos minuciosos que determinan el flujo de la coreografía. Especialmente, hubo debates activos sobre la forma de transmitir peso utilizando todo el cuerpo en lugar de usar solo los brazos.

En secciones específicas, destacó el proceso de ajustar la intensidad de los movimientos. En un movimiento, surgió la opinión de que "en lugar de bailar con los brazos, debe sentirse como si se bailara con el cuerpo", y también se esforzaron por resaltar la textura de la coreografía enfatizando la sensación de "lanzar las manos libremente" al realizar movimientos de manos. Además, se concentraron en el control del ritmo de los movimientos compartiendo que debían coexistir una "sensación suave" y una "sensación de balanceo y liberación". En ciertos movimientos, enfatizaron la "sensación de estocada" para dar una sensación "lineal", o revisaron minuciosamente los movimientos en las secciones donde se incluye mucho "twist".

Ajuste preciso de los desplazamientos y las formaciones

El proceso de ajustar la posición y la ruta de desplazamiento de los miembros, que cambia según la estructura de la canción, también fue difícil. Los miembros coordinaron minuciosamente si moverse en su lugar de acuerdo con el flujo de la canción o si desplazarse hacia una dirección específica. Especialmente en las secciones donde la formación se expande hacia afuera o se cruza alrededor del centro, repitieron los movimientos varias veces para lograr la naturalidad del desplazamiento.

Durante los desplazamientos, se intercambiaron opiniones como "es mejor salir con fuerza" o "se debe resaltar la sensación de cruzarse hacia adelante y hacia atrás". Los miembros ajustaron con precisión las rutas para que la formación no se desmoronara, coordinando el paso al desplazarse y la posición de las manos. Especialmente en las secciones donde un miembro específico lidera la salida, se mostró cómo ajustaban minuciosamente la velocidad y la dirección del movimiento para equilibrar la formación general. Repitieron el "desplazamiento en el lugar" para establecer las posiciones, o coordinaron las opiniones entre los miembros para encontrar el equilibrio entre "salir todos juntos" y la "sensación de cruzarse".

Repetición e inmersión para aumentar la perfección

La práctica fue más allá de simplemente aprender los movimientos, convirtiéndose en un proceso de inmersión total en la atmósfera de la canción. Al reconocer que ciertos tiempos o movimientos de giro (turn) de la coreografía eran más rápidos de lo esperado, continuaron con la práctica repetitiva para no perderlos. Su actitud seria hacia el regreso se manifestó en su apoyo mutuo diciendo "vamos paso a paso, uno por uno".

Al final de la práctica, revisaron el flujo general de la coreografía y confirmaron la conectividad de los movimientos. Los miembros se concentraron en implementar el mensaje de la canción con su cuerpo, identificando los puntos donde debían relajar o aplicar más fuerza para que los movimientos fluyeran de manera natural sin interrupciones. Especialmente, si determinaban que "es difícil ajustarse al último beat", corregían el movimiento o se sumergían en cada momento para aumentar la perfección de la canción manteniendo la "sensación de bailar con el cuerpo".

Fuente: MONSTA X (YouTube)