チョン・ドンハ、7年ぶりのミニアルバム『オアシス』…作曲家たちと語る楽曲誕生の秘話

歌手のチョン・ドンハが7年ぶりに披露するミニアルバムの新曲「オアシス」に向けた、制作陣の執拗な悩みと作業過程が公開された。チョン・ドンハは、新曲のプロデュースを担ったTybianチームの作曲家Kodaとイ・ジェギュンに会い、曲に込められた意味とレコーディングの舞台裏を語った。

今回の新曲「オアシス」はアコースティック・サイケデリック・ロックのジャンルで、プロデュースを担当した制作陣は、この曲がチョン・ドンハというアーティストに最適化された曲になることを最優先目標に掲げたと明らかにした。Tybianチームは当該の曲を「誰が聴いてもチョン・ドンハの曲だと感じられるようにすることが最大の目標だった」と説明し、今後他の作曲家がチョン・ドンハの曲を書く際のレファレンスとなり得る「標本」のような曲を作りたいと伝えた。

曲の質感（テクスチャ）を完成させる過程でも意見の相違があった。制作陣は初期の作業段階において、曲の荒々しい感じを調整する過程を経た。映像内の説明によると、曲の雰囲気を設定する過程でチョン・ドンハが「荒々しい方が良い」という意見を出すなど、アーティストと制作陣の間の調整を通じて現在の曲が誕生した。制作陣は「チョン・ドンハという人が着ることができる最も美しいピース（Piece）を作ることが、プロデューサーの決定的な役割だ」と強調した。

制作陣は曲の完成度を高めるために過程を繰り返し、より良い方向を模索した。Kodaは「過程を愛する人間なので、より良い方向に向けてかなり何度もやり直した」と語り、「やり直してみると、これが本当に正解だったのだと思えるほど、結果物が良く仕上がった」と付け加えた。

人生の各段階が抱く「砂漠の道」... 歌詞に込められた哲学的メッセージ

新曲の歌詞は、人生の様々な時期を過ぎる人々の感情を貫いている。作詞の過程でインスピレーションを与えたソースによると、歌詞は10代の漠然とした感じ、20代の不安、30代の熾烈さ、40代の敗北感、50代の無気力さを網羅している。各世代がそれぞれの砂漠の道を歩みながら、幸福という「オアシス」を探していく過程を盛り込んだ。特に40代の敗北感については、人間の欲には終わりがないため、到達するのが容易ではない理想的な地点に対する悩みが見透かされているようだ。

チョン・ドンハは歌詞の中で「あの時は依然としてその場所に向かって歩いている最中」という一節を核心として挙げた。彼は「結果に執着するよりも、過程を愛そうとしている」とし、「目的地に到達することだけでなく、そこに向かって黙々と歩いていく時間そのものの素直さと特別さを感じてほしい」と伝えた。続いて「昨日より better な今日を夢見るすべての人なら共感できる歌だ」と付け加えた。

歌詞の中の「願いさえもすべて簡単に届いてしまったら、あなたはそれだけで感謝するでしょうか？」という一節については、人生の重みを振り返らせるという意味を込めた。チョン・ドンハはこれに対し、人生が単に童話のように感謝して終わるものではないという点を示唆し、人生の複雑な側面を歌詞に溶け込ませたことを知らせた。

「柔らかいが強烈に」... 熾烈だったディレクティングとレコーディング現場

レコーディングの過程は、制作陣の説明通り非常に熾烈だった。Kodaは「ディレクティングの過程で『柔らかいが強烈に』、『吠えるが少しは乾いた』といった抽象的な表現が続いた」とし、「こうした表現がむしろ曲を見つけ出す楽しさを与えてくれた」と回想した。また、音域が楽な方ではなかったにもかかわらず、チョン・ドンハが制作陣の多様な試みや要求を積極的に受け入れながら作業が進められたと明らかにした。

チョン・ドンハは、先輩アーティストとして、レコーディング中にいつでも修正が可能であるという制作陣の態度に対し、「キャリアがそれほど長くない作曲家たちにとっては、大きな模範となる言葉だ」と感謝の意を表した。チョン・ドンハは今回の曲を「人生が簡単ではないと感じるとき、あるいは理由もなく世界が自分を苦しめていると感じるときに聴けば、ヒーリング（癒やし）になり得る曲」だと紹介した。

一方、今回の曲は歌唱力を披露するのにも適したメロディラインを備えており、カラオケなどで楽しむのにも適した曲として紹介された。